李林（陶艺师）的个人简介
李林，字溉耍1958年生于山东济南。
人物经历
1983年淄博瓷厂，从事陶瓷造型设计装潢设计。
1988年考入无锡市轻工大学。
1991年创办淄博博林工业设计研究所。
1995年成立淄博博林设计有限责任公司。
2008年组建“溉颂找铡惫ぷ魇摇
2011年7月被文化部中国世界民族文化交流促进会和中国建陶协会授予“中国陶瓷设计艺术大师”荣誉称号。2013年1月被山东省工艺美术协会授予“山东省工艺美术名人”荣誉称号。2013年8月被山东省陶瓷工业协会授予“山东省陶瓷艺术大师”荣誉称号。
人物作品
作品创意说明
檐下听雨
雨是轻柔的,是世界上最轻灵的东西。听雨，听的是坠落的温柔，听的是生命的多情。本作品塑造了一朵朵溅落大地的“精灵?”――?变化的水花在人间绽放，嘈嘈切切，珠坠玉盘。泛起的层层涟漪，仿佛又回到儿时的梦想。
2009年?陶艺“檐下听雨”获（第三十五届山东陶瓷琉璃艺术大奖赛）银奖
20010年?陶艺?“檐下听雨”获“博山杯”中国陶瓷琉璃艺术大奖赛?银奖
“滴水殇烬”
生命，灵魂，自然。这些词语在人的呼吁声中早已远去。物种的消失，水源的耗尽，自然的失衡，映入碌碌的人群眼中却不假思索。自然悄悄迎来了它的迟暮之年。人将用绝望代替回忆来祭奠这沉重的不可逆转。人类的过失毫无理由，对自然的索取来得太容易。今天这最后的水滴抚慰着你干涸的器皿，无法制止的干燥爆裂着貌似坚固脆弱，如同鄱阳湖枯涸、龟裂的河床。这爆裂的声音敲打着人类的心智。让我们珍惜这最后的宁静。水之殇来临，将永无返日。?
2011年?陶艺?“滴水殇烬”?获第三十七届山东陶瓷艺术设计创新评比银奖
鱼的“船”说
浑朴质感的陶盘中，借鉴民间传统纹样利用现代表现手法，用豪放的线条勾勒出鱼的形神，流动的蓝均釉色沉静写意，圆润的鱼儿在釉饰的衬托下依盘而跃，追逐波浪的荡漾，见证群峰的苍茫。与坚韧沧桑的老船木一起，随风摇曳，仿佛正诉说着一段岁月时光……
2012年?陶艺?“鱼的船说”?获“神龙杯”山东省工艺美术设计创新奖金奖
天佑吉祥
古人曰：“羊吉祥也。”
天佑吉祥”取羊之谐音，意在上天佑助美善、吉祥，为人们带来好运。采用高温色釉烧制。造型取自高昂阔步的山羊，以挺拔稳健之身姿，昂首步入光明欣然、生机勃勃的祥和之年。
2014年?陶艺?“天佑吉祥”?获第六届山东工艺美术博览会精品奖金奖
望月
猴年陶瓷作品“望月”，意在新旧交替之季，面对即将到来的猴年，感慨岁月流年之意。猴子具有灵性，好奇的天性，相互依偎的母子构成一组漩状造型，寓意着心心相印,仰望着天空，向着未知张望。那画面之外的天地吸引着灵性的目光，是皎洁的明月和繁星又或是无声的静寂而和睦，都在这团圆之外成为了美好的猜想与期许。
紫砂情怀
宜兴紫砂属于中国传统艺术的一个门类，虽为宜兴所特有，但是其所蕴含的文化内涵却远超出宜兴的范围，成为中国文化的一个标签。随着现代人们生活水平的提高，人们对修身养性的要求和层次也逐渐提升，品茶以成为人们生活中不可或缺的一部分。从紫砂茶器的生产来看，宜兴茶器艺术的形成依附于中国传统茶文化，是随着中国茶叶形制的改变以及品饮文化所追求的审美情趣的演进而产生的；从紫砂茶器的发展来看，它的每一种艺术风格的形成，每一次艺术高峰的出现，无不是建立和依托于不同时代的各种饮茶风尚及品茗文化流行的基础之上；从紫砂茶器的材料来看，瓷茶壶是酸性，玻璃壶是碱性，而酸性和碱性对茶来说都有影响。而紫砂原料为中性，对于水和茶没有任何干扰。此外，紫砂壶还有一个亮点，即茶亦能养壶。随着时间的推移，壶在茶的浸润下变得愈发的光滑温润。有句行话这样讲：“用心呵护它，它会给你好脸色”。在李林看来，这也是紫砂壶给人的乐趣所在。
1988年李林在无锡读大学时就对宜兴紫砂壶产生了浓厚的兴趣。虽然当时收入微薄，他仍在宜兴紫砂一厂和二厂分别买了几十把造型各异的紫砂壶赏玩。同班的三位同学毕业后先后进入了紫砂行业，而李林由于种种原因从事了广告设计行业。岁月如梭，转眼间二十多年过去了，他对陶艺始终有一种情结，对紫砂更是情有独钟。所以2008年起他重拾梦想，从广告业逐步转型至陶艺行业。
陶瓷行业的水很深，李林只好从浅水中漫游…?…经过几年的努力拼搏，李林创作并自行烧制的鲁青瓷作品“天籁”、“牡丹瓶”、“天佑吉祥”，大型陶瓷浮雕壁画“黄河颂”，以及“檐下听雨”、“岁月有痕”、“鱼的船说”等陶艺作品在历届陶瓷大赛评比中都取得了优异的成绩。
同时，对紫砂壶的挚爱更是李林心中未完成的梦，总想亲手去触摸它，去感悟紫砂的文化、紫泥的属性、制作的情趣。李林设计了几款紫砂造型，在老同学张正中大师的帮助下，找了宜兴最好的做壶工手，制作出“乾坤”、“玄妙”、“天佑吉祥”等紫砂作品。其中，“天佑吉祥”、“乾坤”分别获2014年山东省工艺美术精品博览会金奖和银奖。紫砂行业通常采用监制的模式制壶，也叫代工壶，虽说是紫砂行业里常见的模式，但李林还是想能够亲手完成一件自己的紫砂作品，这也是李林多年来想做的一件事。于是，今年初春李林来到了宜兴市丁蜀镇紫砂村，在老同学张剑紫砂工作室学习了两个月的紫砂壶制作工艺，从最基础的打泥片工艺开始学起。不分白天黑夜的工作，功夫不负有心人，学习期末，李林终于亲手设计制作完成紫砂壶“衡玑”原创作品，也就是行里讲的全手工壶。
在宜兴学习制壶期间，李林的感悟颇多。他说，只有亲自动手做一把紫砂壶方能感悟到丁蜀紫砂人做壶的严谨和一丝不苟精神。一把壶跟着一套工具，想要做一把好壶，做到细部处要以微米来衡量。给壶压光也叫上明针，这道工序的细腻度是其它陶瓷门类无可比拟的。在宜兴，人们悠闲的喝着茶、做着壶。喝茶并不只是为了解渴，而是成为一种文化习俗，饮茶谈天的内容也离不开紫砂陶艺和茶文化，这种慢节奏的生活方式让李林这个来自北方的人很是仰慕。
紫砂文化深厚而博大，充满着创造者的智慧，蕴含着科学技术和文化艺术的精华。学好紫砂制作工艺是一件很不容易的事，想要原创制作一件紫砂壶作品更是难上加难。在这里引用原中央工艺美术学院杨永善老师的一句话：“从事紫砂陶艺创作需要全身心的投入，沉下心来，要不得半点浮躁，更无捷径可寻，重要的是看准方向，坚持不懈地走下去，并且不断的提醒自己；要避免流于大同而失去自李林。”?李林也将在这条他所热爱的并甘愿为之付出心血的紫砂陶艺之路上努力前行，在学习紫砂传统，认知紫砂传统的基础上，创作出寓意独特的自我风格作品。
