康斌的个人简介
康斌,又名康者,1967年生,山东济南人,1985年进入中国书画函授大学学习,得娄师白、高冠华、姚治华等大师亲授,1988年以优异成绩结业,其中《双鹤图》被评为优秀作品,同年12月在中国美术馆展出。现任山东经艺书画院副院长,山东书画艺术研究中心秘书长,中国美术家协会山东分会会员,中国民主同盟盟员。
基本内容
艺术简历
康斌先生出生于书画世家,自幼跟随父亲习画,从工笔入手,主攻花鸟,又亲得叔父康庄先生真传,师从张宝珠、陈启元,对山水画技法深钻细研。一路走来,基础扎实,功底深厚。他的工笔画常常融入写意的作风,工中兼备写意,却工而不板;而写意画又往往融入工笔的精神,写而不野,粗中仍见文秀。由此工写交融,相映成趣,自出机杼,形成了他个人独特的绘画风格。
作品风格
康斌先生的画有工笔与写意两种风貌。工笔一路,浓丽工整而又生动逼真;写意一路,笔势劲健奔放,但不失规矩,注重形似。确切地说,康斌先生的工笔画常常融入写意的作风,工中兼备写意,却工而不板;而写意画又往往融入工笔的精神,写而不野,粗中仍见文秀。由此工写交融,相映成趣,自出机杼,形成了他个人独特的绘画风格。
人物成就
康斌先生作品先后入选山东省第二届中国画工笔画展、1998年山东省中国山水画大展、山东二届职工书画大展获金奖、2000年跨世纪中国画大展、新时代中国画作品展及《中国当代中国画名家作品选》。现为中国美术家协会山东分会会员,山东经艺书画院副院长,山东书画艺术研究中心秘书长,中国民主同盟盟员。
艺术评论
康斌先生作品从鸿篇巨制到尺幅小品,无不率意而为,以势取胜,于古朴中见灵气,于雄劲中见隽永,于严谨中见豪放,于淡雅中见厚重,于清秀中见空灵。其山水画雄奇险峻,苍劲浑厚,野逸清雅,韵远意深,让人仿佛可以身入其中静听流水鸟鸣,坐观古树流云,在草庐庙堂内信步,和高人雅士对话,陶然忘却尘世的喧嚣与浮躁,得到身心的净化和洗礼。其花鸟画多取兼工带写的形式,布局赋彩,构思精巧,法度严谨,绚丽多姿,作品的“形、神、意”极为豁朗。
康斌先生绘画既注重中国画传统的艺术精华,对八大、石涛、吴昌硕、潘天寿、齐白石等大家,广采博收,深入研究,择善而从,取其神韵,同时又注重深入生活,师法造化,悉心观察体验自然万物,用心捕捉和表现对象的特征与精神内蕴。聚万趣于神思,寄奇境于笔墨。因此,其画作具有出新,出奇,出味,出色的特点,有深厚的传统功力,更有鲜明的艺术个性和强烈的时代气息。
画作经历
康斌先生在初学国画时,深刻认识到中国花鸟画艺术不同于西方的静物禽鸟之类的如实写照,而是以纯熟的技艺和浓郁的情思,写出活生生的自然情态、天机和生命,重写实更要重写意,因此其作画,从真感情、真感受、真感悟出发,不媚俗,不附庸,执着而又从容地把灵魂深处的记忆,移植于笔墨色彩的最真处、最耀眼处,多在把握势、情、神、趣上下功夫。如画藤本植物时,取吴昌硕纵横驰骋气贯通篇的用笔,特别强化叶子的分量和水墨互破的幻化效果,以聚气增“势”;在画兰草、水仙等花卉时,则注重写其神貌溢其“情”韵;画梅、菊、荷等,又重其势强其“神”;点缀草虫、小雀时则突出一个“趣”字。在表现技法上,更是注意用墨的浓、淡、干、湿、枯、润,并做到虚实相生,以实代虚,虚而不空,使画面有宾有主,有疏有密,有轻有重,有大有小,有纵有横,有开有合,有藏有露,产生出大美的节奏与韵律,从而进一步提高了作品的艺术张力。