克路易坦的个人简介
如果说在20 世纪40 年代中，哪一位指挥家是法国乐坛上的最为活跃的人物的话，那么人们肯定都会脱口说出克路易坦的名字。克路易坦，这位在20 世纪早期名扬世界的比利时指挥大师，一生中指挥艺术的辉煌时期却是在法国度过的，正像19 世纪出生在比利时的伟大作曲家弗朗克最后成为法国民族乐派的奠基者和主要代表人物一样，克路易坦也以他那辉煌的业绩和突出的贡献统领法国乐坛的比利时大师
――克路易坦
（Andre Cluytens，1905―1967）
成为20 世纪早期法国指挥界中具有代表性的重要旗手。这种历史性的巧合虽然带有着很大的偶然性，但却说明了法国这块艺术成份很强的土壤，是非常适合于比利时艺术家的发展和成长的，然而就克路易坦本人来说，这种影响似乎是更加明显的，从他一生出众的经历上来看，法国始终是他从事指挥事业的坚固的大本营，他在几十年的指挥生涯中，不但成了一位著名的法国作品指挥权威，而且还成功地指挥了几乎所有的法国一流交响乐团，这样的成就对于一位外籍指挥家来说，在历史上几乎是没有先例的，所以，人们将他称为“统领法国乐坛的比利时大师”是再合适不过的了。
安德烈?克路易坦
于1905 年出生在比利时的安特卫普。他的父亲也是一位指挥家，当时是安特卫普皇家歌剧院的指挥。克路易坦从小受父亲的影响，对指挥艺术很早就产生了兴趣并有了一定的了解。稍稍长大以后，他便进入到了安特卫普皇家音乐学院中学习钢琴和指挥，从音乐学院毕业以后，他便进入到安特卫普皇家歌剧院中。在这里，他开始担任他父亲的指挥助理，并继续深入地研习着指挥专业技法。1922 年，他开始在这家歌剧院中担任合唱指挥，同时在排练歌剧时不断地积累指挥方面的经验。
登台演出
1926 年，21 岁的克路易坦在法国首次登台，成功地指挥了法国作曲家比才的著名歌剧《采珠人》，这一出色的成绩立即引起了人们的高度注意，而对于刚步入指挥艺术中的青年克路易坦来说，这个成功则是一个巨大的鼓励和鞭策。首演成功后的第二年，克路易坦便接替他的父亲而担任了安特卫普皇家歌剧院的首席指挥。进入到40 年代以后，克路易坦便开始进入到法国指挥界中，他首先在里昂歌剧院中找到了自己的稳固位置，担任了这家歌剧院中的常任指挥职务，继而他又在很短的时间里将巴黎国立歌剧院常任指挥的席位拿到了手中，1947 年，著名的巴黎喜歌剧院也将音乐指导和常任指挥的职务授予了他
走向辉煌
至此，四十几岁的克路易坦已将法国的几个重要歌剧院的业务大权统统掌握在了手中，他在这段时期中不负众望，接连在这几家歌剧院中陆续上演了各个国别和各种类型的大量歌剧作品，逐渐成为当时法国乐坛上的一位名声很大的歌剧指挥家。1949 年，克路易坦又开始向法国的交响乐团堡垒中进军了，这一年，他继法国老一辈著名指挥大师查尔斯·明希之后，担任了著名的巴黎音乐学院管弦乐团的常任指挥，一跃而成为当时法国交响乐舞台上的活跃人物，此后，他又乘胜追击，将法国国家广播交响乐团常任指挥的职务席卷而去，一时间，在法国的歌剧及交响乐舞台上，克路易坦几乎成了独霸一方的首领，而他作为伟大的指挥大师的杰出才华，也在这种环境和条件下尽情地显现了出来。
克路易坦作为著名的歌剧指挥家
其作品涉猎的范围是很广的，他不但善于指挥法国歌剧作品，对于德国歌剧，他也有着非常出色的演释能力。尤其是对于瓦格纳的歌剧，他的演释则是更为精辟的。1955 年，克路易坦作为第一个讲法语的指挥家，在著名的拜罗伊特音乐节上指挥演出了瓦格纳的歌剧《汤豪塞》，从而引起了十分热烈的反响。大获成功之后，克路易坦又在第二年再次成功地指挥了瓦格纳的歌剧《纽伦堡的名歌手》，到了1958 年，他又极其出色地指挥了同一作曲家的另一部著名歌剧《罗恩格林》，这一系列影响颇大的成就，受到了当时的听众和舆论界的高度评价和赞扬。
克路易坦是一位艺术修养颇深的指挥大师
他的气质和性格极为高雅和质朴，外貌也总结人一种详和温厚的感觉。他的为人高尚而和蔼，谦逊而稳重，并且带有着十分丰富的内在感情。有趣的是，他的指挥风格与他的气质、修养和为人极为相似，也许这正是他的内心与音乐息息相通的一种绝好的体现。他的指挥非常细腻而雅致，人们听后首先感觉到的是一种极高的品位，而这种品位又是非多年积累的深厚艺术修养而不能体现出来的。克路易坦指挥演奏出的音乐虽然风格很平淡，但却能够表现出很深的意境，如果仔细地品味的话，便会发现其中蕴含着丰富的诗情画意，其中淡雅而莫测的个性，非常的别具一格和耐人寻味。克路易坦的指挥非常强调感性和理性的结合，他指挥演奏出的音乐从没有过分的火气，但也绝不因缺乏情感而感到干涩和乏味，他总是以适中和恰到好处的控制来调节音乐中理智与情感之间的关系，他的这种处理方法看似简单和平淡，其实却需要着异常深厚的修养和细微的调节及平衡的能力，因此它实际上是非常难以做到的，然而克路易坦却做得极其出色，仅凭这一点，就可以充分感觉到他那极为出众的大师风范了。
克路易坦指挥时的另一大特点就是简洁和朴实
在他演释的音乐中，人们总能够感觉到一种毫无做作感的、亲切而自然的意境。同时也能够体会出一种流畅般的诗意和整洁的韵味。例如他指挥演奏的贝多芬的《第四交响曲》和《第六交响曲》（田园），以及莫扎特的《第四十交响曲》和德沃夏克的《第九交响曲》（新世界）等作品，这种风格和特点就有着十分典型的体现。
克路易坦非常擅长指挥古典主义和浪漫主义音乐，而对于印象主义音乐和民族主义音乐，他的演释也是极为精采和富有特性的。在他所擅长指挥的作品中，包括着莫扎特、贝多芬、瓦格纳、德沃夏克、德彪西、拉威尔、鲁塞尔、比才等各国著名作曲家的作品，但相比较来说，法国作曲家的作品应该是他最为拿手的。
克路易坦是一位风格纯正、技艺高超的指挥大师，在他的身上，体现着许多伟大艺术家的崇高品质和杰出风范，从某种方面来看，他的确是20 世纪老一辈指挥大师中的优秀代表人物，同时也是后代指挥家们的一个很好的学习榜样，他一生所开辟和取得的辉煌业绩，足以使后来的人们对他产生出由衷的钦佩和崇敬之情。1967 年，这位统领法国乐坛多年的杰出指挥大帅因患癌症不幸去世，当时他不过才仅仅62 岁，而这个年龄对于指挥家来说，应该是最为珍贵的黄金年龄，但是克路易坦却被病魔过早地夺去了生命，他的逝世，曾给世界指挥艺术带来了巨大的损失，人们的悲痛和惋惜也只能是一种无能为力的表示，英年早逝的克路易坦，再也无法以他的指挥艺术来感化人们了，他留给人们的，只能是一个巨大的、无可挽回的遗憾。
