李春泉的个人简介
李春泉，字少游，中国书法家协会会员，无锡市国画院特聘画师，江阴市文联委员，江阴书法家协会副主席。其作品先后参展全国第六届书法篆刻展，入选全国第六届中青年书法篆刻展，首届青年书法篆刻展，首届中国书法“兰亭奖”参展作品，全军两用人才书画大赛二等奖，纪念毛泽东诞辰100周年全军书画大赛硬笔书法一等奖，全国第二届行草书法展等。30余幅作品入编国内外书法作品集、大型辞典，被中国美术馆、中国历史博物馆、军事博物馆及日本、新加坡等收藏馆收藏。
人物资料
李春泉当过兵，从安徽阜南农村入伍后，由于在文艺方面有较高天赋，部队领导决定调他到政治部门从事文化宣传工作，从此他便在艺术的天地里尽情地翱翔。在临摹碑帖时，他注重吸收碑帖中的灵性、内涵与精神。《兰亭序》的清雅超脱，《麻姑仙坛》的筋骨，《祭侄文稿》的激情随意，《沼溪诗卷》的飘逸灵动，他都心慕手追，几近“痴迷”的境地。 26岁时，李春泉就被中国书法家协会吸收为会员，成为当时中国书协最年轻的会员之一。 中国书法艺术，尤其是草书，被称为最高艺术，不仅因为其高度抽象的特性，更因为其极其丰富的内涵。一幅好的草书作品，不仅需要书家有扎实的用笔功底，更需要有自然的情性，深刻的哲理，丰富的知识，宽大的胸怀。李春泉在注重传统书法功力锤炼和临习的同时，还重视尝试体现现代书法的个性化，曾得到启功、沈鹏、夏湘平等书坛大家的指点。多年来，他在历代名碑、名帖间畅游，在唐宋元明清的书法珍品前感悟，系统揣摸书法理论，在现代书法艺术和时代审美情趣上苦思、借鉴、尝试、比较，从而使他的理论功底和鉴赏能力上升到一个新的高度。 中国书法是典型的写意艺术，它与诗词曲赋、音乐舞蹈、绘画等等血脉贯通。李春泉的爱好是广泛的，书法创作之余，对诗、画、印、摄影等也有涉猎，他在这些综合的门类中寻求艺术的“通感”，对于一个书法家来说，这尤为可贵。
个人爱好
1999年，李春泉从部队转业。他在努力适应全新的工作环境的同时，仍坚持每天临习书法，直到有一天，偶然一次巧遇，他与兰花结下了不解之缘。 兰花有着它独有的文化渊源，从春秋时代开始，上至帝王将相，下到平民百姓，无不爱兰花。孔子、屈原、郑板桥等历代文人士大夫，写下了大量咏兰、颂兰的诗词曲赋，为兰文化的形成和延续做出贡献。 “潇洒寒林，玉丛遥映松篁底。凤簪斜倚。笑傲东风里。一种幽芳，自有先春意。香风细。国人争媚，不数桃和李。”宋朝词人姚述尧的一首《点绛唇·兰花》，写尽了兰花的悠然姿态。近年来，李春泉在家中养了近200盆兰花，有80多个品种，每当他为这些兰花浇水、施肥时，总会想起这首词。 说起养兰的经历，李春泉笑称：“这大概就叫缘份吧。”有一年，李春泉去文庙，在门口他看到一位老人挑了一担兰花，舒展的枝叶，清丽且脱俗，优美的线条宛若书法，李春泉一下子便喜欢上了兰花。 为了学习养兰的经验，收集好的兰花品种，李春泉结识了国内一些有名望的艺兰专家，著名书画家许晋初、收藏家殷继山……他们都和李春泉一样对兰花痴迷，与这些艺兰家交流，李春泉都用传统的书信方式，每封信他都是恭恭敬敬地用毛笔写。在这个电话、网络横行的年代，他的这份真诚打动了这些老艺人，他们与李春泉交流养兰心得，畅叙兰花文化，还给他提供了不少好的兰花品种。 谈起养兰经，李春泉告诉记者一句话“养到兰方知难”，“养兰3年功”。他曾有一盆镇宅之宝就是因浇水不当而枯萎的。这盆兰花来自一位民间收藏家，那时正值梅雨季节，浇水时没有考虑到天气原因，兰花因细菌感染，一夜间便死了。现在，李春泉每天早上5多钟就要起床，侍弄家中的兰花，每天中午还要回家巡视一遍，还要定期为兰花消毒。有一天，李春泉精心培育的一盆兰花开了，他兴奋地把它放在床头，看他如此珍爱兰花，爱人笑着问他：“要不然它上来，我下去？” “心平气和养兰蕙，修身立德学做人”。李春泉身上显然有这种气定神闲的气质。培养一株兰花，就像培养子女一样的细心，从育苗到开花组盆，最少需要几年甚至十几年的时间。“你急不得，你躁不得。就这样看着它，慢慢地由嫩绿变成墨绿变成深绿，慢慢地抽出花苞、释放花朵、发出香气，柔柔和和，安安静静，时间就这样过去，它的幽香仿佛就浸润到你的骨子里……”轻轻抚着兰花细嫩的叶片，李春泉又沉醉到兰花的天地里去了[1]
