李文绚的个人简介
李文绚，当代国画家。 1984年毕业于广州美术学院国画系中国画专业。现为厦门大学艺术学院教授、美国亚太艺术研究院客座教授、中国画专业硕士研究生导师、中国美术家协会会员、福建省画院特聘画家、厦门书画院画家。
李文绚简介
李文绚， 1963年1月生，1984年毕业于广州美术学院国画系中国画专业。现为厦门大学艺术学院教授、美国亚太艺术研究院客座教授、中国画硕士研究生导师、中国美术家协会会员、福建省画院特聘画家、福建省政协画师、厦门市政协画师。擅长工笔、水墨画。作品曾多次参加中国美术家协会和文化部举办的全国性美展、曾获“特别荣誉奖”、“银奖”、“佳作奖”、“优秀奖”，多次参加全国各类“中国当代名家作品邀请展”、出国展、曾获省级美展“金奖”、“二等奖”、“铜牌奖”、“优秀奖”、“政府奖”、“文学艺术奖”，曾赴日本、香港、新加坡、泰国、马来西亚、台湾、美国、澳大利亚等地展出。多篇学术论文、多件作品分别被《美术》、《国画家》、《文艺报》等国家级学术期刊发表或专版介绍，被评为“2006年度当代最具学术价值和市场潜力国画家”、 “2006年中国收藏潜力100家”。 出版有：《当代中国画家.李文绚画集》，《中国画家李文绚――惠安女系列》，《中国画技法入门―人物篇》，《花鸟画技法与欣赏》，《福建书画名家精品――李文绚多媒体画册》，出版多本连环画有：《吴王小女》、《义犬复仇》、《苏武》、《奇冤》等。
李文绚擅长工笔、水墨画，曾赴韩国、美国、俄罗斯、香港、新加坡、泰国、英国、日本、马来西亚、台湾、澳大利亚、加拿大、土耳其等地举办作品展览、讲学、或作学术交流。曾随中国美协、美术杂志等“中国著名画家代表团”出国访问、办展、学术研讨和交流。
荣誉
他的作品曾多次参加中国美术家协会和文化部举办的全国性美展、曾获“特别荣誉奖”、“银奖”、“佳作奖”、“优秀奖”，多次参加全国各类“中国当代名家作品邀请展”、“中国画名家学术邀请展”、出国展。曾获省级美展“金奖”、“二等奖”、“铜牌奖”、“优秀奖”、“政府奖”、“文学艺术奖”。多篇学术 论文、多件作品分别被《美术》、《国画家》、《文艺报》、《美术论》、《美术观察》、《朵云》、《文艺研究》、《美苑》、《美术报》、《中国书画报》、《中国画》、《国画》、《国画艺术》、《中国收藏》等学术期刊发表或专版介绍，被《中国书画报道》、《艺术与拍卖》、《中国西部艺术网》、《中国艺术报道网》、香港嘉德艺术拍卖行、中国书画博览等杂志和媒体评为“百名当代最具学术价值和市场潜力国画家”、“中国收藏潜力100家”。
作品
入编《美术》杂志及多家高校主办的：《走进学院――当代高校中国画名师档案》
多幅作品曾分别被辑入国家专业美术出版社出版的：《当代中国画名家掇英》、《当代中国书画名家作品集》、《当代名家书画集》、《名家画人物》、《名家画花鸟》、《名家花鸟小品》、《中国花鸟画名家》、《海内外名家作品集》、《中国花鸟画名家技法图典》、《跨世纪著名中国画家作品集》、《当代世界华人书画艺术名家作品集》、《中国画名家小品集珍》、《国画艺术――院校名家》、《中国当代人物画坛名家》、《当代中国画名家》、《中国花鸟画名家》、《海峡情、中原风中国画名家邀请展作品集》、《中国画高端作品展》、《中国书画名家作品集》、《中国当代书画名家作品集》、《中国当代花鸟画选》、《当代中国画意笔小品精选》、《中国花鸟画》、《当代花鸟画》、《中国当代牡丹画精品集》、《当代中国画百家作品集》、《中国工笔画精选作品集》、《全国中国画名家邀请展》、《当代中青年艺术家佳作选》、《全国梅兰竹菊中国画作品集》等大型画册。近百幅人物、花鸟画作品分别发表于《美术》、《国画家》、《朵云》、《中国书画报》、《美术报》、《中国画》、《中国画家》、《美术观察》、《国画》、《文艺研究》、《国画艺术》、《中国收藏》、《中国画收藏》、《中国书画报道》等专业学术刊物的名家专栏或个人专题，多幅作品分别被香港《文汇报》、《菲律宾商报》、《曼谷日报》、《南洋商报》、《马来西亚星洲日报》、《收藏家报》、《教育时报》、《河南日报》、《福建日报》、《广州日报》、《厦门日报》等多次刊登或介绍。
学术论文
撰写学术论文多篇，分别发表于《文艺报》、《美术史论》、《美术观察》、《国画家》、《美苑》、《国画》、《美术耕耘》、《文艺研究》、等学术期刊。
作品分别由中国美术家协会、文化部、中国革命军事博物馆、齐白石纪念馆、李可染纪念馆等收藏，《鹈鹕鸟》、《双鹭》、《秋苇》等百幅作品分别被多国政要、元首、使馆、企业及国内外收藏单位或收藏家收藏。
李文绚作品
李文绚先生是位注重艺术品格与审美趣味的人，他的画总能给人留下一个清新雅致，生灵、活趣的印象。在他的人物画作中，所展现出的神韵、意趣、情态等，无不给人以过瘾、爽快、洒脱的感觉。文绚先生很讲究用线的笔墨感应，在创作中将全部心智都寄托于行笔施线之中。在他的线条中，好象夹杂着许多的偶然性。他常常是有意无意地将线的“骨架”作用含混在了饱含水分、水韵的用笔中和“随缘”的感觉里，让其功能在水感中淡化融合，使其既随意又变异。画面中线条的开合回旋、一张一弛的收放均置与心绪的变化之中，贯穿于整个作画的心境里。其结果是：点即线、墨即线、色即线，形即线、皴即线、染即线。颠来
倒去之后，在层层叠叠的墨层、墨韵之中，线已是“有法不守”了，而是结合着经过夸张、变形、提炼过的主体形态的刻画需要而深入运作。他的画过人之处在于他对生活的广泛体验和细致归纳，以及对传统技法的独到领悟。他的画面不局限于形象本身的外观形质和细节，如画惠安女，并不把着眼点过分地放在民俗服饰或地域风情的刻画上，而是将笔墨倾注于对生活对象整体视觉氛围的意象表现，以精练夸张的线墨整合出了与闽南地域生活气息和视觉特色相契合的线墨形态。在他的小品画中很在意―花―叶、一草―木及人物情态间的笔墨感应与涵咏，施墨用线都十分情感化并极具提炼性。人物形象夸张得遒
劲、内在而轻松。他对笔墨造型的个性化理解都活泛自由地转换成了形形色色的线，不拘不束，随心所欲，情趣自然，创造性地丰富了线的“骨架”作用。
从整体上看，他把缓、疾、滞、舒的用笔节奏与静、动、厚、薄的墨色效果自然地柔和在一起，由执笔时的气韵调整，达到控制情绪的转换，进而演化为画质趣味的内功，使其兼有更大的包容性。他多以笔型浑厚的浅淡墨块及色彩在反复积叠中进行现代意味的构成。既不放纵、也不拘谨，巧妙地松的笔性和墨感在干湿浓淡的变化中进行意象组合，使个人的精神气质、内心感受、审美趣味逐一转换为点、线、面的墨色形态，在浑厚、明快、亮泽的墨韵中透逸解决了“纵则不实，拘则坏骨”的矛盾。在多年的苦心经营中，他一直是在尽心尽力的拓展“线”的观察视角和使用方法，挖掘着“线”的新增价值，长期为此忙得不亦乐乎，最终让我们洞见了他涵养于线中的主体和生命。他的线条多以中锋为主或中侧兼用，
靠长短线的穿插、交错分割来营造画面的韵律与动感，用轻
出了一种文人特有的泓清气息，清新、高雅、而十分耐人品味。看他的人物画，轻松、雅致、淋漓痛快，如同阅读一首抒情小诗，每每令人宛尔。
除此之外，文绚先生还努力丰富着线的想象力。他认定线是有元气、有灵性、有感觉的，这皆来源于画家的主观心性、情绪和对生活感动有意或无意间的自然抒发和流露他的用线虽然夸张但赋有理性的书写感，追求的每一根线、每一笔墨、每一滴水都是来自心灵对自然神态的体味和从容、自然的激发，是对他所熟悉的环
境、生活、地域特色的形象的概括与归纳。
文绚先生作为厦门大学美术系的一名年轻教授，通过强调传统笔墨韵味的艺术实践，确立了以拙为本、平中出奇的创作风格，用智慧丰富了传统线技的精神内涵，从而使他的水墨小品画格调清雅平和、韵味悠悠
、文质彬彬，用笔、运墨通透灵气。人们最爱看的是他笔下猩猩的顽皮、鹈鹕的憨态、金鱼的悠闲、惠安少女的清纯、竹林的宁静、古城的庄严……
出版物
《李文绚画集》、《名作鉴赏――当代中国杰出人物画20家李文绚画集》、《中国画入门》――《人物画》、《花鸟画技法与欣赏》。连环画：《吴王小女》、《义犬复仇》、《苏武传》、《奇冤》等。
